Mit „Der Glanz des Wasserfalls“ entführt Emilia Schilling ihre Leser*innen in das elegante und zugleich spannungsgeladene Bad Gastein des späten 19. Jahrhunderts. Wir befinden uns in einer Zeit, in der das Wildbad Gastein zum Treffpunkt der feinen Gesellschaft Europas wird. Inmitten von Prunk, Kurtradition und adeligen Gästen erzählt die Autorin die bewegende Geschichte der jungen Valerie Wahringer, die sich zwischen gesellschaftlicher Erwartung, familiären Konflikten und ihrer eigenen Sehnsucht behaupten muss.

Valerie, die Tochter des neuen Verwalters des kaiserlichen Badeschlosses, ist klug, selbstbewusst und neugierig und sie verliebt sich ausgerechnet in Theo Straubinger, den Neffen des konkurrierenden Hoteldynastie. Eine Liebe, die unter keinem guten Stern steht: Zwischen gesellschaftlichen Zwängen, familiären Machtspielen und den Herausforderungen der Zeit wird Valerie zur Kämpferin für ihre Gefühle und das Ansehen ihrer Familie.

Der Autorin Emilia Schilling gelingt es, mit feinem Gespür für Atmosphäre, historische Details und emotionale Tiefe ein lebendiges Zeitbild zu zeichnen. Der mondäne Glanz des Kurortes kontrastiert eindrucksvoll mit den inneren und äußeren Kämpfen ihrer Protagonistin. Dabei stehen nicht nur Liebe und Pflicht im Mittelpunkt, sondern auch die Selbstbestimmung einer jungen Frau in einer von Männern dominierten Welt.

Da ich persönlich ein total Fan von dem Gasteiner Tal bin war dieser Roman ein Musst-Read für mich und ich wurde nicht enttäuscht. Zumindest t zum größten Teil hat mir das Buch sehr gut gefallen. Einziges Manko ist das letzte Drittel des Buches bei dem sich die Ereignisse überschlagen und große Zeitsprünge vorliegen. Es hätte mich mehr gefallen, wenn die Autorin ihren tollen und atmosphärischen Schreibstil beibehalten und der Geschichte einen zweiten Band gegönnt hätte.

"Der Glanz des Wasserfalls“ ist dennoch ein gefühlvoller und atmosphärischer Roman voller Leidenschaft, Intrigen und historischer Eleganz. Es macht Spaß zusammen mit dem Roman auf Spurensuche in Bad Gastein zu gehen.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Achtung, Achtung! Wer sich auf "Die Kannibalen von Candyland" einlässt, sollte vorher wissen, dass dieses Buch ist nichts für schwache Nerven oder zarte Gemüter ist. Es ist sehr extravagant und punktet durch seine Skurrilität. Carlton Mellick III ist bekannt für seine verstörenden, skurrilen und blutigen Romane. Auch hier wird das Nervenkostüm und das Vorstellungsvermögen der Leserinnen hart auf die Probe gestellt.

Im Zentrum steht Franklin, ein Mann mit Kindheitstrauma, der als Erwachsener Jagd auf eine geheimnisvolle Rasse von menschenfressenden Wesen macht – Wesen, die aussehen wie aus einem zuckersüßen Albtraum entsprungen. Tief unter der Erde entdeckt er schließlich Candyland – eine Welt aus Regenbogen, Schleim und Zuckermenschen, die nicht nur Fleisch fressen, sondern ein ganz eigenes moralisches System und Sexualität haben.

Mellicks Sprache ist direkt, roh und absichtlich überzeichnet. Die Welt, die er erschafft, ist ekelhaft und faszinierend zugleich. Zwischen Kannibalismus, und Horror aus dem Süßigkeitenland entwickelt sich eine Geschichte, die schockiert und unterhält.

"Die Kannibalen von Candyland" ist definitiv ein Tip für Leserinnen die bizarre und originelle Horror-Geschichten lieben.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Mit "Secret Hideaways" gelingt Christine Gräfin der Pahlen ein eleganter und inspirierender Bildband, der weit mehr ist als ein gewöhnlicher Reiseführer. Es ist ein visuelles Erlebnis und eine mediterrane Liebeserklärung an versteckte Rückzugsorte für den großen Geldbeutel.

In rund 30 exklusiven Porträts stellt die Autorin außergewöhnliche Ferienhäuser aus dem gesamten Mittelmeerraum vor. Von der beliebten Toskana über die Kykladen bis zur Côte d’Azur. Jedes Kapitel ist einem Land gewidmet und eröffnet mit atmosphärischen Eindrücken, architektonischen Besonderheiten und der individuellen Geschichte des jeweiligen Ortes. Auch kulinarische Highlights werden vorgestellt oder tolle Spots zum verweilen.

Was diesen Bildband besonders macht, sind die persönlichen Geschichten der Hausbesitzer, die als kreative Seelen hinter den Hideaways porträtiert werden. Dadurch entsteht ein sehr intimer, menschlicher Zugang zu den luxuriösen Rückzugsorten – fernab vom Katalog-Charme vieler Designguides.

Die Fotografien sind schlichtweg atemberaubend: warmes Licht, weite Landschaften, authentisches Interior-Design und mediterrane Farben, die zum Träumen einladen. Die Seiten sind hochwertig gestaltet, mit einem Auge für Details und einer harmonischen Balance zwischen Text und Bild.

Man spürt sofort die Liebe zum Detail und den Orten, welche eine Geschichte eine erzählen und ihren eigenen Charakter haben. Die Ferienhäuser besitzen eine Seele und gelten als besonderer Geheimtipp, der jedoch nicht für jeden buchbar ist. Denn mit seinen durchschnittlich 4000 Euro und mehr pro Nacht, dürfte es für die wenigstens Leser*innen eine Option sein.

Das Buch ist ein toller Bildband. Man sollte ihn als Inspiration und Buch zum Träumen heranziehen, als viel weniger für Buchungsoptionen, da diese Orte sehr teuer sind und kaum zu bezahlen. "Secret Hideaways" ist ein inspirierender, hochwertiger Reisebildband, der das mediterrane Lebensgefühl auf besonders stilvolle Weise einfängt.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Mit "Omori Band 1" tauchen die Leserinnen in eine tiefgründige und emotional geladene Geschichte ein, die sowohl mit ihren ruhigen Momenten als auch mit ihren überraschenden Wendungen fesselt. Die Erzählung folgt Sunny, einem Jungen, der nach einem tragischen Vorfall die Verbindung zu seinen Freunden abbricht und sich immer weiter von der Welt entfernt. Die Themen Isolation, Schuld, und die dunklen Schatten der Vergangenheit sind in diesem Band besonders stark präsent – und sie entfalten sich langsam, aber intensiv.

Der Manga beginnt mit einem Gefühl der Leere und Stille, als Sunny sich jahrelang zurückzieht, ohne das Haus zu verlassen. Die Welt außerhalb bleibt ihm fremd, doch als seine Mutter einen radikalen Schritt wagt und entscheidet, dass sie die Stadt verlassen müssen, trifft Sunny auf seine alten Freunde. Diese unerwartete Begegnung eröffnet ein Abenteuer, das sowohl das Potenzial hat, alte Wunden wieder aufzureißen, als auch die Möglichkeit bietet, Heilung zu erfahren.

Die Geschichte hat einen langsame und psychologisch fokussierten Aufbau, der den Leser nicht sofort mit actionreichen Szenen überflutet, sondern ihn in die Gedankenwelt von Sunny eintauchen lässt. Was anfangs wie eine simple Geschichte über einen Rückzug aus der Gesellschaft wirkt, entwickelt sich schnell zu einer reise in die Vergangenheit, in der Freundschaft, Trauer und Verlust im Mittelpunkt stehen. Die Beziehung zwischen Sunny und seinen Freunden, aber auch zu sich selbst, steht im Vordergrund.

Der Zeichenstil in Omori trägt erheblich zur Atmosphäre bei. Die ruhigen, fast melancholischen Illustrationen vermitteln sehr gut die innere Zerrissenheit von Sunny und die schwierige Emotionen, die ihn belasten. Der Band behandelt auch einige mystische und surrealistische Elemente, die im Verlauf der Geschichte immer wieder auftauchen. Diese fügen eine zusätzliche Dimension hinzu und hinterlassen bei den Leserinnen eine gewisse Unsicherheit.

"Omori Band 1" ist ein toller Manga, der durch seine emotionale Tiefe und psychologische Komplexität besticht.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Mit "Children of Virtue and Vengeance" kehrt Tomi Adeyemi in das zerrissene Orïsha zurück und mit ihr eine fulminante Story, welche so schmerzhaft und voller Magie steckt.

Zélie, Amari und Inan stehen an der Schwelle zu einem neuen Zeitalter, doch statt Frieden erwartet sie ein gnadenloser Machtkampf. Die Magie hat nicht nur die Unterdrückten gestärkt, sondern auch ihre einstigen Unterdrücker – ein Gleichgewicht, das jederzeit in Chaos kippen kann. Adeyemi erzählt diesen Kampf mit rauer, emotionaler Kraft. Zélie ist kein strahlender Held, sondern eine gezeichnete Kriegerin, zerrissen zwischen Schmerz, Verantwortung und dem Wunsch, einfach loszulassen.

Die Welt von Orïsha bleibt atemberaubend: voller Geschichte und Symbolik, welche afrikanisch angehaucht sind, doch ein paar Minuspunkte liefert Band 2. Die Atmosphäre des Buches ist magisch und einzigartig, aber der Schreibstil der Autorin wirkt in diesem Band etwas holprig und schnell. Die drastischen Wendungen hätten noch ein paar Seiten mehr gebraucht und so bleibt leider auch die Charakterentwicklung ein bisschen zurück.

Dennoch ist Band 2 "Children of Virtue and Vengeance" eine gelungene Fortsetzung. Es ist eine Geschichte über Verrat, Machtgier und Hoffnung
Band 2 ist eine tolle Fortsetzung mit kleinen Schwächen, welche jedoch das Leseerlebnis nicht großartig schmälern.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere