Was für ein Trip durch die Lautsprecher meiner Jugend — und der meiner Eltern. Rebel Queens ist kein trockenes Lexikon, sondern ein Schwall aus Anekdoten, Wut, Glamour und Herzkram, der genau dort zündet, wo Rockmusik ihren Sinn verliert, wenn man sie nur in Fakten pressen will. Kersty und Sandra Grether packen mehr als vierzig Porträts in ein Buch, das zugleich Fanbrief, Streitschrift und Biografiesammlung ist. Hier trifft man Grace Slick, die mit spöttischem Blick Türen eintritt, und Billie Eilish, die ganz andere Fenster aufreißt — und zwischen den Zeilen liest man immer wieder den gleichen Kampf: um Sichtbarkeit, um Deutungshoheit, um das Recht, laut zu sein.

Was mir gefällt: Die Autorinnen haben ein Händchen für Bildsprache und kleine Schlenker, die aus Fakten lebendige Geschichten machen. Kein dröges Aufzählen von Karrierepfaden, sondern Momentaufnahmen — ein Konzert, ein Skandal, ein zerbrochenes Mikrofon — die am Ende ein großes Ganzes ergeben. Playlist und Interviews sind das Sahnehäubchen, weil sie den Leser direkt an den Soundtrack koppeln. Kritisch denkt das Buch aber auch: Es hinterfragt, welche Narrative wir heldinnenhaft romantisieren und welche Figuren einfach zu früh abgelegt wurden. Nur manchmal wünschte ich mir an manchen Stellen mehr Tiefgang statt Speed-Lektüre — ein paar Porträts hätten eine längere Story vertragen.

Fazit: Wer Rockmusik nicht nur hören, sondern verstehen will — und wer Bock auf eine Stimme hat, die frech und leidenschaftlich ist — liegt mit Rebel Queens richtig. Kein Heavy-Metal-Manifest, aber ein warmes, kluges Buch, das nachdrücklich beweist: Rock hat immer eine Königin gebraucht.

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Was für ein Brett von einem Bildband — man blättert und denkt kurz: Atem anhalten, weiterschalten, wieder atmen. Wildlife Fotografien des Jahres – Portfolio 35 ist kein trockener Bildband für Vitrinen, das ist Kino für das Hirn. Die hundert besten Aufnahmen aus dem Wettbewerb 2025 treffen immer dann, wenn man es nicht erwartet: ein Augenblick, der so echt ist, dass man das Gras riechen möchte (ok, vielleicht übertreibe ich ein bisschen, aber nur ein bisschen).

Die Bilder sind nicht nur technisch perfekt, sie erzählen Geschichten. Da ist nicht bloß ein Tier, da ist ein Leben, ein Kampf, ein kleiner Triumph, eingefroren in der perfekten Lichtung zwischen Sekunden. Die Begleittexte machen genau das Richtige: weder belehrend noch überkandidelt, sondern präzise erzählend. Man erfährt, unter welchen Bedingungen die Aufnahme entstand, welche Risiken die Fotografen eingegangen sind — und plötzlich hat man Respekt vor dem Menschen hinter der Linse, ohne dass der Ruhm inszeniert wirkt.

Humor? Kommt auch vor. Zwischen majestätischen Adlerflügen und zitternden Froschporträts lässt einen das Buch schmunzeln, weil die Natur manchmal absurdes Timing hat. Und ja, das Herz wird getroffen — bei Bildern, die die Zerbrechlichkeit unseres Planeten zeigen, bleibt kein Auge trocken (zumindest meins nicht). Technisch versierte Leser finden Finessen in Komposition und Lichtführung, während Neulinge einfach staunen können. Das Gleichgewicht aus künstlerischem Anspruch, emotionaler Tiefe und dokumentarischem Wert ist hier meisterhaft gelungen.

Kurz: Wer sich für Naturfotografie interessiert, wer Inspiration sucht oder einfach nur einen Moment echte Staunfreude — dieses Buch ist ein Muss. Es lässt einen rausgehen und die Welt mit wachen Augen sehen. Fünf Sterne, weil es nichts vorgibt und trotzdem alles zeigt.

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Mit jedem Container, der am Horizont verschwindet, öffnet sich eine neue Schicht dieses Lebens — roh, widersprüchlich und zärtlich zugleich. Cristina Karrer erzählt nicht nur ihre Flucht und ihr Ankommen in Südafrika, sie legt die Knochen des Alltags frei: Überfälle, Sucht, verzweifelte Lieben und die kleinen Rituale, die das Überleben möglich machen. Ihre Sprache ist bildhaft und genau, sie beschreibt Staub auf den Straßen von Johannesburg so, als erinnere er an alte Briefe, und Susy, die Haushälterin, wird zur steten Messlatte für Geduld und Wut.

Man fühlt die Zerrissenheit zwischen Liebe zu einem Land und der Wut über seine Ungerechtigkeiten. An manchen Stellen schmerzt das Erzählen so sehr, dass es fast still wird; an anderen blitzt Komik auf, die aus absurden Alltagssituationen wächst. Die Autorin nimmt mich mit in intime Momente, lässt mich mitleiden, lachen und wieder hoffen. Resilienz wird hier nicht als Schlagwort serviert, sondern als harte Arbeit, die Tag für Tag geleistet werden muss.

Einziges Manko: An manchen Stellen wirkt die Fülle an Episoden etwas gedrängt — manche Kapitel hätten mehr Atem vertragen. Trotzdem hinterlässt das Buch eine starke Sehnsucht: nach Wahrheit, nach Versöhnung mit einem Land, das zugleich quält und nährt. Wer Biografisches mit Herz und Haltung sucht, findet hier eine bewegende Lektüre.

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Ein Buch, das wirklich auf Augenhöhe beginnt — nicht mit Kaffeeklatsch-Phrasen, sondern mit echtem Nutzwert. Vivian Gabor schafft es, Wissenschaft und Alltag so zu verweben, dass man sich jederzeit ernst genommen fühlt, aber nicht belehrt. Wer glaubt, Pferdewissen sei nur graue Theorie oder esoterischer Bauchgefühlkram, wird hier eines Besseren belehrt. Besonders gefallen haben mir die vielen praktischen Beispiele und die klaren Übungen: keine Luftschlösser, sondern Anleitungen, die man sofort ausprobieren möchte — manchmal mit zitternden Knien, meistens mit einem breiten Grinsen. Die Videos ergänzen das Buch perfekt; sie sind kurz, präzise und zeigen genau das, wovon im Text die Rede ist.

Ein Punkt, der hängenbleibt: Kommunikation ist kein Einbahnstraßenrennen. Pferde lernen, Menschen beobachten — und umgekehrt. Gabor erklärt, wie kleine Veränderungen im eigenen Verhalten oft riesige Effekte beim Pferd auslösen können. Das ist kein Hexenwerk, sondern Konsequenz, Timing und Empathie. Gut zu wissen, dass hinter den Tipps eine Biologin steht, die weder auf Wundermittel noch auf dogmatische Trainingsmethoden setzt. Mensch und Pferd profitieren gleichermaßen — und das merkt man in jeder Übungseinheit, wenn das Verhältnis von Frust zu Erfolg deutlich kippt.

Was stört? Manchmal wünscht man sich noch mehr Fallbeispiele aus schwierigen Alltagssituationen — da bleibt der Tonfall manchmal zu sehr auf „Standardfall“. Aber das ist Jammern auf hohem Niveau bei einem Buch, das in vielen Bereichen absolut überzeugt. Für alle, die ihr Pferd nicht dominieren, sondern verstehen wollen, ist dieses Werk eine starke Empfehlung. Vier Komma fünf Sterne, weil echte Tiefe, Praxisnähe und Herz hier Hand in Hand gehen — und weil ein wenig mehr Trouble-Taming nicht geschadet hätte.

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Babuba nimmt mein Kind behutsam in seinen Beutel mit und entführt es auf zwei Traumreisen, die Ruhe und Geborgenheit schenken. Mit leiser Stimme erzählt er von den Mondlingen und führt durch die Geschichten, die sanft in die Fantasie der Kinder eintauchen, ohne zu überfordern.

Zwischen den beiden Reisen erklingt zarte instrumentale Musik, die den Moment des Innehaltens und Nachspürens verlängert. Diese Ruhephasen haben mir besonders gefallen, weil sie meinem fast drei Monate alten Baby Zeit geben, sich fallen zu lassen und den Tag langsam ausklingen zu lassen.

Die Stimme von Johannes Lauterbach ist warm, angenehm und beruhigend. Sie trägt die Geschichten sanft und sorgt dafür, dass die kurzen Meditationsübungen sehr leicht verständlich und zugänglich bleiben. Für uns ist Babuba inzwischen ein liebgewonnener Begleiter, der den Alltag behutsam entschleunigt.

Die Kombination aus sanftem Erzählen, beruhigender Musik und einfachen Übungen macht dieses Hörbuch für kleine Kinder zu einer wertvollen Möglichkeit, erste Entspannungsrituale zu erleben.

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