Schon lange hatte ich ein Auge auf die englische Ausgabe geworfen, aber als ich gesehen habe, dass ArsEdition Star-Crossed Hearts ins Deutsche gebracht hat – inklusive wunderschönem Farbschnitt und toll gestaltetem Cover – musste ich einfach zugreifen. Das Buch sieht im Regal nicht nur großartig aus, es fühlt sich auch wie ein richtiges Schmuckstück an.

Inhaltlich geht es um Catherine Pinkerton, ein junges Mädchen mit großen Träumen: Sie will nichts sehnlicher, als ihre eigene kleine Bäckerei zu eröffnen und die Welt mit süßen Köstlichkeiten zu verzaubern. Doch ihre Eltern haben andere Pläne und wollen sie mit dem Herzkönig verheiraten. Auf einem Ball lernt Cath den geheimnisvollen Hofnarren Jest kennen – und plötzlich stehen Herz und Pflicht in einem ganz neuen Konflikt. Mehr möchte ich gar nicht verraten, aber so viel sei gesagt: In dieser Geschichte stecken Magie, Wahnsinn und jede Menge Überraschungen.

Der Anfang war für mich ein wenig langatmig, aber sobald ich mich in die Geschichte eingelesen hatte, war ich komplett gefangen. Marissa Meyer schreibt so bildhaft, dass ich das Gefühl hatte, direkt in Wunderland zu stehen – zwischen sprechenden Tieren, verführerischen Backwaren und skurrilen Gestalten. Besonders schön fand ich auch, dass bekannte Figuren wie die Grinsekatze ihren Auftritt haben.

Am meisten begeistert hat mich, wie clever die Autorin die Villain-Story aufgebaut hat. Aus einem verträumten Mädchen wird Schritt für Schritt die Herzkönigin, die wir alle aus Alice im Wunderland kennen – und das auf eine Weise, die gleichzeitig tragisch, berührend und absolut nachvollziehbar ist.

Alles in allem ein großartiges Prequel, das mich tief in eine fantastische Welt entführt hat. Für Fans von Wonderland ein absolutes Muss – und für mich ein 4,5-Sterne-Buch, das vor allem mit seiner düsteren Magie und der wunderschönen Aufmachung überzeugt.

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Schneesturm im Wohnzimmer! So fühlt es sich an, wenn man mit Fjolla durch die Seiten wirbelt. Dieses Buch hat uns reingesogen wie ein Polarwind, und meine Tochter und ich saßen nebeneinander auf dem Sofa, mit Kakao und Decke, und haben uns gegenseitig laut vorgelesen. Sie lacht immer, wenn ich die Eisbären zu tief röhrend spreche – angeblich klingt das wie mein Schnarchen. Ich behaupte: künstlerische Freiheit!

Die Story ist ein Mix aus kuschligem Wohlfühl-Fantasy und echtem Nervenkitzel. Fjolla ist nicht nur ein starkes Mädchen, sondern auch herrlich wild, warmherzig und unerschrocken. Drifa, die Polarfüchsin, hat sich sofort einen Platz im Herzen meiner Tochter gesichert. Während sie jedes Mal "Awww" gerufen hat, musste ich eher bei den frostigen Stürmen und geheimnisvollen Eisschichten die Stirn runzeln – so eine Gänsehaut-Atmosphäre funktioniert eben nicht nur draußen im Winter, sondern auch drinnen beim Lesen.

Was uns richtig gefallen hat: das Teamwork zwischen Fjolla, Yuki und Aubin. Wir haben jedes Mal geraten, wer wohl den nächsten guten Einfall hat oder wer über sich hinauswächst. Mein Töchterchen war Team Yuki, ich eher Team Fjolla – logisch, Papa muss ja den Heldenbonus verteidigen.

Zwischendurch haben wir die Nase aus dem Buch gehoben und durchs Fenster geschaut, nur um festzustellen, dass unser kleiner Garten definitiv zu wenig Eismagie hat. Und keine Eisbären. Aber die Sehnsucht nach Winterabenteuer war sofort da.

Ein Buch wie gemacht für kalte Tage: spannend, magisch, voller Naturwunder und Humor. Es wärmt das Herz, auch wenn draußen der Wind pfeift. Unser Fazit: Fjolla ist nicht nur Hüterin der Schneelande, sondern jetzt auch Hüterin unserer Leseherzen.

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Nachtgedanken, Instagram-Scrollen und plötzlich knallt dir die Realität mitten ins Gesicht – so startet Jina Khayyer in Im Herzen der Katze und das Ding hat mich sofort gepackt. Da sitzt man da, denkt an nichts Böses, und plötzlich stolpert man in eine Mischung aus Familiengeschichte, politischem Brennglas und poetischem Fiebertraum. Das liest sich wie eine Erinnerung, die man nie selbst hatte, die sich aber trotzdem in die eigene Haut brennt.

Die Autorin zieht einen zwischen Südfrankreich und Iran hin und her, und ich schwöre, manchmal hatte ich das Gefühl, mit ihr im Taxi zu hocken oder am Esstisch der Tanten zu sitzen. Diese Bilder sind so plastisch, dass du fast den Duft von Safran und gegrilltem Fleisch in der Nase hast. Und dann wieder dieser Cut – Proteste, Straßendemonstrationen, die Gewalt der Sittenpolizei. Zack, Herzklopfen, Schweißhände. Es ist diese Spannung zwischen Wärme und Bedrohung, die den Text so krass lebendig macht.

Humor blitzt immer wieder durch, manchmal still, manchmal bissig, als wollte Khayyer sagen: „Ja, das Leben ist ernst, aber wer den Witz darin nicht sieht, hat schon verloren.“ Und genau das rettet einen beim Lesen, weil die Schwere sonst wie Blei auf die Brust drückt.

Was mich echt beeindruckt hat: Sie stellt große Fragen – Zugehörigkeit, Freiheit, Mut – ohne dass man sich belehrt fühlt. Stattdessen wird man reingezogen, denkt mit, fühlt mit, stolpert mit. Am Ende sitzt man da, schließt das Buch und weiß: Dieses Herz der Katze schlägt auch in mir nach. Keine Ahnung, wie sie das macht, aber es ist verdammt große Kunst.

Fazit: Politisch, persönlich, poetisch – und trotzdem so nahbar, dass man beim Lesen eher einen Roadtrip mit einer Freundin als eine schwere Lektüre erlebt. Für mich ganz klar: fünf Sterne und ein dickes „Wow“.

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Kaum schlägt man dieses Buch auf, klingt es schon, als hätte jemand den Verstärker direkt ins Hirn gestöpselt. Kein seichtes Gedudel, kein „easy listening“ für Sonntagmorgen – hier rummst es, hier zischt es, hier rebelliert der Jazz. Peter Kemper nimmt einen mit auf eine Tour durch hundert Jahre Musikgeschichte, die eigentlich gar nicht nur Musikgeschichte ist, sondern pure Zeitgeschichte mit Trompete, Saxophon und einem Haufen Energie. Wer dachte, Jazz sei bloß eine schräge Begleitung zum Rotwein-Schwenken, der sollte sich anschnallen.

Kemper schreibt, als säße er mitten in einer verrauchten Kellerbar, während Archie Shepp mit dem Saxophon die Wände zum Wackeln bringt. Leidenschaft tropft aus jeder Seite, man spürt förmlich, wie eng Jazz mit der Geschichte der Afroamerikaner verwoben ist – mit all ihrem Schmerz, Widerstand und der ewigen Suche nach Freiheit. Und ja, manchmal ist das Buch so intensiv, dass man es fast wie eine Jam-Session lesen muss: mal langsam, mal voller Speed, immer mit der Gefahr, den Faden zu verlieren, nur um dann an einer ganz anderen Stelle wieder mitten reinzuschlittern.

Die vielen Abbildungen und Fotos sind nicht nur Beiwerk, sondern wirken wie kleine visuelle Bassläufe, die den Text aufpeppen. Ein „Jazzbuch, wie es noch keines gab“? Könnte man sagen. Ich sage: Es ist ein Manifest, das aufzeigt, warum Jazz nie einfach nur Musik war, sondern immer auch ein Aufschrei, eine Geste, ein rebellischer Beat gegen Ungerechtigkeit.

Am Ende klappt man das Buch zu und hat das Gefühl, gerade selbst auf einer Bühne gestanden zu haben – verschwitzt, euphorisiert, mit wummerndem Herzen. Und denkt sich: Verdammt, das war keine Lektüre, das war ein Solo. Standing Ovations von meiner Seite.

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Monster, Magie und jede Menge Chaos – das ist ungefähr die Kurzfassung von dem, was Suri und ich (okay, streng genommen meine Nichte und ich) hier erlebt haben. Wir haben uns diesen Comic geschnappt und sind sofort in eine Welt reingestolpert, in der man nie weiß, ob gleich ein Katzengeist auftaucht, ein goldener Faden Ärger macht oder ein Riesenmonster laut brüllt. Und das Beste: Man kann gar nicht aufhören zu lesen – oder vorzulesen, in meinem Fall. Meine Nichte saß mit leuchtenden Augen neben mir und hat jedes Panel verschlungen, während ich innerlich gehofft habe, dass unser Wohnzimmer nicht gleich von echten Monstern übernommen wird.

Suri ist eine Hauptfigur mit richtig Feuer im Hintern: frech, mutig, ein bisschen stur und genau die Sorte Charakter, die man sofort ins Herz schließt. Sie ist nicht nur eine Erzählerin von Monsterabenteuern, sondern will selbst mittendrin sein – und dieser Drang macht sie so herrlich unberechenbar. Ich fand’s genial, wie viel Witz und Charme in die Dialoge gesteckt wurde. Manche Sprüche haben mich so erwischt, dass ich laut lachen musste (meine Nichte fand das eher peinlich, aber egal).

Die Zeichnungen? Absolut grandios! Düster, verspielt, detailverliebt – und trotzdem so klar, dass Kinder locker mitkommen. Man merkt einfach, dass das eine Graphic Novel ist, die nicht nur unterhalten, sondern auch in eine richtig schräge, fantastische Welt entführen will. Besonders die Katzengeister fand ich genial creepy. Meine Nichte hingegen schwärmte natürlich sofort von Suris riesigem, lauten Freund. Typisch.

Alles in allem: Ein turbulentes Abenteuer mit Herz, Humor und ganz viel Fantasie. Perfekt für Kids, die in Geschichten eintauchen wollen, aber genauso spaßig für Erwachsene, die beim Vorlesen plötzlich merken, dass sie selbst genauso gefesselt sind. Ich sage mal so: Wenn Suri noch weitere Monster bändigen will, sind wir definitiv wieder mit dabei!

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