Jonah Goes Off Script

Das Theatersetting dieses Buches hat mir unglaublich gut gefallen und war meiner Meinung nach super dargestellt. Die Freude, die Rivalität und der Druck, der auf den Darstellern lastet ist wirklich spürbar.

Vor allem die anderen Mitglieder der Theatergruppe haben mir super gefallen. Diese bestehen aus so vielseitigen Charakteren, die einfach super sympathisch wirken und das Thema queer sein ist so natürlich eingebaut.

Was mir jedoch nicht so gut gefallen hat waren die Hauptcaraktere. Man muss aber dazu sagen, dass diese sich immer ihrem Charakter entsprechend verhalten haben und nur mir persönlich nicht sympathisch waren.
Jonah ist unfassbar unsicher und zum Teil auch wirklich zynisch. Er hält Dexter oft Dinge vor, die er selbst aber auch tut bzw. die Missverständnisse auch nicht aus dem Weg schafft.
Aber auch Dexter ist sehr verschlossen und seine Stimmungsschwankungen sind teilweise wirklich schwer zu verstehen.
Beide sind etwas doppelmoralisch und haben ihre eigenen Päckchen zu tragen.

Doch genau das ist wieder ein Pluspunkt. Es werden sehr viele wichtige Themen angesprochen. Es geht nicht nur um die Beziehung zwischen Dexter und Jonah, sondern auch um viel mehr.

Es ist ein Buch mit auf und abs und einer realistischen Lovestory.

Fazit:
Auch wenn mir persönlich die Charaktere nicht zugesagt haben, passen sie perfekt zur Geschichte und der Story.
Eine schöne queere Theaterstory.

3,5-4/5 ⭐

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Das Cover:
Passt überraschend gut zur Geschichte, weil dieses Theater-Feeling und die emotionale Bühne im Mittelpunkt stehen. Es wirkt modern, ein bisschen dramatisch und genau wie die Story selbst: romantisch, aber mit einer klaren Performance-Note.

Meine Meinung:
Theater und queere Lovestory? Sign me in. Das Buch musste ich lesen und ich wurde nicht enttäuscht.

Im Mittelpunkt stehen Jonah Penrose und Dexter Ellis. Jonah ist ein gefeierter Theaterschauspieler am West End, der endlich seinen großen Durchbruch geschafft hat, aber innerlich deutlich verletzlicher ist, als sein Ruhm vermuten lässt. Er ist leidenschaftlich, ehrgeizig und gleichzeitig jemand, der sehr viel über sich selbst nachdenkt und sich hinter seiner Rolle ein Stück weit versteckt.
Dann kommt Dexter Ellis ins Ensemble. Talentiert, charismatisch, selbstbewusst und genau die Art von Person, die Jonah sofort aus dem Gleichgewicht bringt. Zwischen ihnen herrscht von Anfang an diese Mischung aus Konkurrenz, Reibung und unterschwelliger Anziehung, die sich sehr natürlich entwickelt und nie konstruiert wirkt.

Die Geschichte spielt stark im Theaterumfeld, was sie wirklich besonders macht. Proben, Bühne, Rollenbilder und die Frage, wo Schauspiel aufhört und echte Gefühle anfangen, ziehen sich wie ein roter Faden durch die Handlung.
Gerade dieses Off-Script-Motiv fand ich richtig gelungen, weil es nicht nur romantisch, sondern auch emotional greifbar umgesetzt wurde.

Was mir ebenfalls besonders gefallen hat, war die Chemie zwischen Jonah und Dexter. Die Dialoge fühlen sich lebendig an, oft leicht bissig, aber gleichzeitig verletzlich. Man merkt schnell, dass hinter der Rivalität mehr steckt als nur beruflicher Ehrgeiz. Beide tragen ihre eigenen Unsicherheiten mit sich herum, was sie als Figuren sehr greifbar macht.
Der Spannungsbogen lebt weniger von großen Plottwists und mehr von emotionaler Entwicklung. Es geht viel um Identität, Druck im Rampenlicht und darum, sich selbst zu erlauben, ehrlich zu fühlen statt nur eine Rolle zu spielen. Dadurch wirkt die Lovestory ruhiger, aber auch intensiver.

Mein Fazit:
Eine queere Theater-Romance mit viel Gefühl, starker Bühnenatmosphäre und zwei Protagonisten, die durch ihre Gegensätze richtig gut funktionieren. Jonah ist sensibel und reflektiert, Dexter selbstsicher und direkt, zusammen ergeben sie eine glaubwürdige, emotionale Dynamik. Kein übertriebenes Drama, sondern eine charaktergetriebene Liebesgeschichte mit Bühnenflair.

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Robyn Green – Jonah Goes Off Script


Leider konnte mich nur Jonah überzeugen


Meine Meinung / Bewertung:
Anfangs habe ich mich mit dem Schreibstil etwas schwergetan. Er war mir zu blumig, zu ausgeschmückt, zu metaphernreich. Ob dies Robyn Greens üblicher Schreibstil ist oder zum künstlerischen Ambiente passen soll, weiß ich nicht. Zu Glück habe ich mich nach ein paar Seiten dran gewöhnt.
Gut gefallen hat mir der Protagonist Jonah und seine Theaterfamilie. Man merkt, dass die vielen gemeinsamen Stunden im Theater ihn und seine Freunde zusammengeschweißt haben.
Nicht überzeugen konnte mich zunächst der weitere Protagonist Dexter. Die erste Begegnung der beiden war merkwürdig und auch sein Verhalten danach war eher speziell. Leider ist es ihm bis zum Schluss nicht gelungen mir so wirklich sympathisch zu werden. Das mag unter anderem auch daran gelegen haben, dass es rund um ihn sehr viele Andeutungen gab und ich bei der Auflösung dachte: echt jetzt? Das soll jetzt die große Erklärung gewesen sein?!
Irgendwie war es mir zu viel Drama überall. Überall passierte irgendwas, was von den Hauptfiguren ablenkte.
Auch der deutsche Titel gefällt mir leider nicht. Er passt nicht zum Inhalt. Einen Titel, der näher an der Übersetzung des Originals geblieben wäre, hätte ich passender gefunden.

Mein Fazit:
Etwas holprig, aber zumindest Jonah konnte es ein wenig herausreißen.


Sterne: 4 von 5!


Viel Spaß beim Lesen!

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Jonah Goes Off Script spielt mitten im schillernden, gnadenlosen Kosmos des Londoner West Ends. Jonah Penrose steht beruflich auf dem Höhepunkt, bekommt einen Award, ausverkaufte Shows und Standing Ovations. Doch privat bröckelt alles: eine frische Trennung, familiäre Sorgen und plötzlich Dexter Ellis, der frühere Publikumsliebling, der nicht nur die Bühne, sondern auch Jonahs inneres Gleichgewicht bedroht. Was als Rivalität beginnt, entwickelt sich langsam zu etwas, das keiner von beiden geplant hat.

Der Roman kann vor allem mit seinem Setting punkten. Die Liebe zum Theater ist auf jeder Seite spürbar. Probenalltag, Ensemble-Dynamiken, Fan-Kultur und Social Media-Hypes fühlen sich authentisch an und verleihen der Geschichte eine besondere Lebendigkeit. Das Theater ist hier nicht bloße Kulisse, sondern ein aktiver Teil der Handlung und ist laut, fordernd und emotional. Jonah ist ein vielschichtiger, nahbarer Protagonist. Seine Unsicherheiten, sein Perfektionismus und die Angst, sowohl auf der Bühne als auch im Privatleben zu versagen, wirken ehrlich und greifbar. Besonders der Umgang mit der Erkrankung seines Vaters bringt eine emotionale Tiefe ins Buch, die weit über eine klassische romantische Komödie hinausgeht. Diese leisen, schmerzhaften Momente gehören zu den stärksten Szenen der Geschichte. Die Dynamik zwischen Jonah und Dexter selbst lebt von scharfem Wortwechsel, Konkurrenzdenken und spürbarer Anziehung. Das Rivals-to-Lovers-Trope funktioniert im Ansatz sehr gut, leidet jedoch etwas unter dem gewählten Erzählstil. Durch die reine Jonah-Perspektive bleibt Dexter lange schwer greifbar. Seine Entwicklung und seine Beweggründe werden erst spät angerissen und hätten mehr Raum verdient. Der Übergang von Rivalität zu Beziehung wirkt dadurch stellenweise zu abrupt, auch wenn die emotionale Verbindung im letzten Drittel deutlich an Tiefe gewinnt. Gerade hier zeigt sich, dass der Roman von etwas mehr Umfang profitiert hätte: Nebenfiguren, familiäre Konflikte und die Liebesgeschichte selbst hätten mit zusätzlichem Raum noch stärker wirken können. Das Ende hingegen ist stimmig, emotional rund und gibt der Geschichte genau den Abschluss, den sie braucht.

Eine gefühlvolle, atmosphärische Queer Romance über Ehrgeiz, Verlust und die Frage, wer man ist, wenn der Applaus verstummt. Trotz kleiner Schwächen im Tempo und in der Ausarbeitung der Liebesgeschichte überzeugt der Roman durch sein authentisches Setting, einen starken Protagonisten und emotionale Tiefe und ist besonders zu empfehlen, wenn man Theater liebt und eine Geschichte mit Herz und Drama sucht.

Worum geht es?: Jonah Penrose schwebt auf Wolke sieben. Ihm ist mit seiner Darstellung des Achill in dem Stück The Wooden Horse endlich der Durchbruch gelungen. Er gewinnt einen renommierten Preis und wird gefeiert - doch dann macht plötzlich sein Freund mit ihm Schluss. Und als wäre das nicht schon genug, tritt auch noch jemand neues dem Ensemble bei: Dexter Ellis. Der Dexter Ellis, der die Rolle des Achill einst uraufgeführt und geprägt hat. Der Dexter Ellis, der Jonah seinen Platz als erfolgreichen aufstrebenden Schauspieler streitig machen will. Der Dexter Ellis, den Jonah so nervtötend wie attraktiv findet - und der ihm einfach nicht mehr aus dem Kopf gehen will ..

Das Cover: Das Buch überzeugt bereits auf den ersten Blick mit einem süßen, ansprechenden Cover, das durch den starken Farbkontrast zwischen Blau und Rosa sofort ins Auge fällt. Die Scheinwerfer setzen das Bühnenthema klar in Szene, sodass man als Leser unmittelbar weiß, worum es in der Geschichte gehen wird.

Der Schreibstil: Der Schreibstil ist aus der Erzählerperspektive geschrieben und jedes Kapitel beginnt mit einem Zitat aus einem Theaterstück, was dem Roman eine besondere, fast schon theatrale Rahmung verleiht. Gleichzeitig ist der Stil etwas gewöhnungsbedürftig, da die Gefühlslage der Figuren – vor allem die von Dexter – nicht immer greifbar wirkt. Trotz dieser Distanz punktet das Buch mit viel Humor und einem lebendigen Blick hinter die Kulissen des Theaterbetriebs. Die Liebesgeschichte folgt dem beliebten Enemies-to-Lovers-Muster, entwickelt sich jedoch sehr langsam. Etwa ab der Hälfte stellt sich die Frage, wann endlich die Funken fliegen – dafür entschädigt das Ende mit einer schönen, runden Auflösung.

Die Hauptfiguren: Jonah ist ein junger Mann mit dem großen Traum, ein gefeierter Schauspieler oder Musicaldarsteller zu werden. Als Dexter ihm seine Traumrolle vor der Nase wegschnappt, entsteht ein nachvollziehbarer Groll. Jonah ist ehrgeizig, gleichzeitig aber stark belastet durch die Alzheimer-Erkrankung seines Vaters und den ständigen Versuch, zwischen Karriere und Familie zu vermitteln. Auch in der Liebe hat er Pech: Sein Exfreund hat ihn betrogen und versucht dennoch, ihn zurückzugewinnen. Im Laufe der Geschichte lernt Jonah Dexter besser kennen, und aus anfänglicher Rivalität entsteht langsam Freundschaft – und schließlich mehr.

Endfazit: „Jonah Goes Off Script“ ist ein gelungenes LGBT‑Buch, das wohltuend auf Klischees verzichtet und stattdessen alltägliche Themen in den Vordergrund stellt. Die Liebesgeschichte hätte jedoch mehr Raum und Tempo vertragen können, und besonders Dexter bleibt durch den distanzierten Schreibstil schwer greifbar. Insgesamt bietet der Roman eine gute Geschichte mit Potenzial nach oben.

Das Buch erhält von mir gute 3,5 von 5 Sternen.

Das Buch wurde mir vom Verlag als Rezensionsexemplar bei NetGalley zur Verfügung gestellt. Herzlichen Dank dafür.

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