Mit Stadt in den Wolken eröffnet Megan Hopkins die Starminster Reihe und eine magische Welt über den Dächern Londons, in der Träume vom Fliegen Wirklichkeit werden. Im Mittelpunkt steht die elfjährige Astrid, die ihr gesamtes Leben abgeschottet in einem Rhabarberschuppen verbringen musste. Als sie erfährt, dass sie zu den geflügelten Librae gehört und nach Überlondon an die Flugschule Starminster darf, beginnt für sie ein völlig neues Kapitel voller Wunder, Freundschaften und Gefahren.

Der Einstieg in die Geschichte gelingt durch die tolle Atmosphäre direkt und man ist zudem emotional auch nah an der Hauptfigur. Astrids Sehnsucht nach Freiheit und Sternen ist jederzeit spürbar und macht sie zu einer starken Identifikationsfigur für junge Leser. Gut gelungen ist zudem die lebendige Gestaltung der Schauplätze. Ob schwindelerregende Himmelsbrücken, prächtige Hallen oder der enge Schuppen ihrer Kindheit, die Bilder entstehen mühelos vor dem inneren Auge. Thematisch verbindet der Roman dabei klassische Fantasy-Elemente mit Fragen nach Zugehörigkeit, Vertrauen und dem Mut, den eigenen Weg zu gehen. Freundschaft, Anderssein und Selbstbestimmung spielen eine zentrale Rolle. Die Spannung entsteht vor allem durch das Rätsel um verschwundene Kinder, das Astrid zunehmend in ein gefährliches Abenteuer hineinzieht. Manche Reaktionen, insbesondere die der Erwachsenen, erscheinen jedoch nicht immer ganz nachvollziehbar, und einzelne Entwicklungen gehen sehr rasch voran. Für die Zielgruppe dürfte dies jedoch weniger ins Gewicht fallen, da Tempo und klare Konfliktlinien für anhaltende Spannung sorgen. Sprachlich präsentiert sich das Buch flüssig und gut lesbar, mit vielen bildhaften Momenten, die zum Träumen einladen. Der erste Band schließt die wichtigsten Fragen zufriedenstellend ab und verzichtet auf einen übermäßigen Cliffhanger, weckt jedoch spürbar Neugier auf die Fortsetzung.

Ein fantasievoller Reihenauftakt voller Magie, Gefühl und Abenteuer. Trotz kleiner Schwächen im Plot überzeugt die Geschichte durch ihre starke Heldin, die atmosphärische Weltgestaltung und ihre warmherzige Botschaft.

Mit Liebe auf den ersten Blick verbindet Nelly Berlin Romantik mit einem MINT-Setting mitten in Berlin. Im Mittelpunkt stehen die drei Freundinnen Emmy, Helia und Ina, die sich zwischen Labor, Notaufnahme und familiären Erwartungen nicht nur beruflich, sondern auch emotional großen Herausforderungen stellen müssen.

Gut gelungen ist in diesem Roman die Kombination aus wissenschaftlichem beziehungsweise medizinischem Alltag und den romantischen Verwicklungen. Das Setting im Forschungslabor sowie im Krankenhaus wirkt authentisch und lebendig, ohne zu fachlich oder überfordernd zu werden. Statt trockener Theorie entsteht ein greifbarer Berufsalltag mit Stress, Hierarchien und ehrgeizigen Zielen. Die wechselnde personale Erzählperspektive zwischen Emmy und Helia verleiht der Geschichte zudem eine angenehme Dynamik. Dadurch entstehen beinahe zwei parallele Liebesgeschichten, die sich nach und nach miteinander verweben. Beide Frauen sind dabei unterschiedlich angelegt. Emmy ist eher unsicher und von Selbstzweifeln geprägt, Helia dagegen impulsiver und regelbewusst, zumindest solange, bis Gefühle diese Regeln ins Wanken bringen. Gerade diese Gegensätze sorgen für eine schöne emotionale Spannung. Die Liebesgeschichten selbst leben von der Workplace-Romance, verbotenen Gefühlen und Missverständnissen. Einige Konflikte sind früh absehbar, besonders wenn wiederholte Missverständnisse die Handlung vorantreiben. Dennoch bleibt der Roman durchweg unterhaltsam, weil die Figuren mit viel Herz und Charme gestaltet sind. Humorvolle Dialoge und warme Freundschaftsmomente lockern die dramatischeren Szenen zudem angenehm auf. Einzig die Fülle der Handlungsstränge wird manchmal etwas zu viel. Drei Freundinnen, mehrere Liebesgeschichten und zusätzliche Nebenfiguren sorgen stellenweise für etwas Überladung. Auch der Austausch innerhalb der Freundschaft hätte an manchen Stellen intensiver ausfallen können. Trotzdem entsteht insgesamt ein stimmiges, emotionales Gesamtbild.

Eine charmante, humorvolle und zugleich gefühlvolle RomCom mit MINT-Flair, die wissenschaftliche Ambitionen mit Herzklopfen, Selbstzweifeln und großen Gefühlen verbindet. Trotz kleiner Schwächen bei der Dramaturgie und vereinzelten vorhersehbaren Konflikten überzeugt die Geschichte durch lebendige Figuren, Leichtigkeit und emotionale Wärme.

Venom & Vengeance entführt seine Leser in die geheimnisvolle Welt Brasiliens, in der Mythos, Familie und Romantik miteinander verschmelzen. Die 23-jährige Fabiana reist nach dem plötzlichen Tod ihrer Mutter zurück in das Land ihrer Kindheit, um ihre Wurzeln und ihre Familie kennenzulernen. Dabei merkt sie schnell, dass die Geschichten aus dem brasilianischen Märchenbuch ihres Vaters realer sind, als sie je gedacht hätte.

Die Autorin schafft ein starkes Urban-Fantasy-Setting, das sich durch brasilianische Mythologie, magische Kreaturen und dunkle Familiengeheimnisse auszeichnet. Die Atmosphäre ist dabei geheimnisvoll und fesselnd, mit Szenen, die zwischen Spannung, märchenhafter Magie und einem Hauch Romantik pendeln. Fabiana überzeugt als toughe, sympathische Protagonistin, deren Gefühle und Gedanken greifbar und authentisch dargestellt werden. Lucas, der männliche Gegenpart, ergänzt sie perfekt. Seine Beziehung zu Fabiana entwickelt sich dabei angenehm langsam, was dem Ganzen zusätzlich Tiefe verleiht. Die Geschichte selbst wird überwiegend aus Fabianas Sicht erzählt, einzelne Kapitel aus Lucas‘ Perspektive bieten aber zusätzliche spannende Einblicke und Abwechslung. Trotz kleinerer Schwächen, wie etwa der gelegentlich unrealistischen Verständigung zwischen den Figuren, punktet der Roman durch originelles Worldbuilding, seiner dichter Atmosphäre und durch die unerwarteten Wendungen.

Ein mitreißender Urban-Fantasy-Roman, der brasilianische Mythen, dunkle Familiengeheimnisse und eine zarte, aber intensive Romanze vereint. Mit seinem neuem Fantasy-Setting, den pannenden Charakteren und geheimnisvollne Welten ist dieser Auftakt der Dilogie eine Empfehlung und die Geschichte lässt neugierig und gespannt auf Band 2 zurück.

Miami Punk entführt in ein alternatives Miami, in dem das Meer verschwunden ist und eine Wüste die Küste ersetzt hat. Die Stadt ist durch Klimakatastrophen, Konzernmacht und private Sicherheitsgruppen komplett transformiert. Ein Pizzalieferdienst übernimmt die Überwachung, Chemiekonzerne sponsern Bildung und Unterhaltung und ehemalige Ordnungskräfte wurden durch paramilitärische Wrestling-Teams ersetzt. Zwischen all dem agieren verschiedenste Figuren, allen voran Robin, eine junge Frau, die in der Gaming- und Digitalwelt brilliert und Realität und Computerspiele miteinander verschmilzt.

Juan S. Guse verwebt hier ein dichtes Netz aus Erzählsträngen, Perspektiven, Textformen und Anspielungen, von E-Sport-Turnieren über Glitches bis zu philosophischen Betrachtungen über das digitale Leben. Die Handlung selbst tritt oft hinter das Spiel aus Ideen, Experimenten und sozialen Beobachtungen zurück. Die Protagonistin Robin ist zudem faszinierend. Sie ist überqualifiziert für ihre Umgebung, kämpft mit den absurden Strukturen der Stadt und versucht gleichzeitig, die Leere hinter den Spielen zu überwinden. Wenn man sich auf die Welt von Miami Punk einlässt, erlebt man einen wilden Mix aus Cyberpunk, Postapokalypse, Gesellschaftskritik und absurdem Humor. Der Roman ist aber anspruchsvoll, mitunter sperrig, verlangt Aufmerksamkeit und Durchhaltevermögen. Er belohnt seine Leser aber auch mit originellen Perspektiven, einer dichten Atmosphäre und einem einzigartigen, experimentellen Stil.

Ein anarchisches, dichtes und ideenreiches Buch, wenn man Lust auf experimentellen Cyberpunk, digitale Realitäten und gesellschaftliche Satire hat. Miami Punk ist nicht leicht zugänglich, dafür aber extrem originell, herausfordernd und unterhaltsam auf eine sehr eigene Art.

Japan – Einblicke in ein faszinierendes Land ist kein klassischer Reiseführer, sondern eine unterhaltsame kulturelle Entdeckungsreise durch ein Land, das Tradition und Moderne auf einzigartige Weise verbindet. Das Buch nimmt seine Leser mit auf eine vielschichtige Erkundung Japans, angefangen bei jahrhundertealten Ritualen und höfischen Zeremonien bis hin zu den pulsierenden Metropolen, in denen Technologie und Popkultur den Alltag prägen.

Dieses Buch richtet sich gleichermaßen an zukünftige Reisende wie an alle, die einfach mehr über das Land wissen möchten, ohne dabei nur trockene Fakten zu bekommen. Hauser beantwortet Kurioses und Alltägliches mit klarer, oft überraschender Logik. Fragen werden mit einem lockeren, zugänglichen Stil aufgegriffen und mit einer Prise Humor erläutert. Eingestreute praktische Tipps, etwa zum respektvollen Verhalten in Tempeln, dem Verständnis einfacher Schriftzeichen oder sozialen Gepflogenheiten, machen den Titel sowohl informativ als auch äußerst praxisnah. Die klare Struktur und die Mischung aus Kulturgeschichte, Alltagserfahrungen und Anekdoten sorgen dafür, dass das Buch nicht nur als Vorbereitung für eine Japanreise funktioniert, sondern auch als faszinierender Einblick in ein Land, dessen Menschen, Werte und Lebensweisen immer wieder überraschen.

Ein lebendig geschriebener Kulturführer, der Japan abseits bekannter Klischees beleuchtet. Mit einem lockeren Ton, verständlichen Erklärungen und vielen „Aha“-Momenten eignet sich dieses Buch perfekt für alle, die Japan nicht nur sehen, sondern wirklich verstehen wollen.